Entrevista exclusiva con Arturo Ybarra. El guitarrista de la agrupación guadajalarense, Rostros Ocultos, comparte detalles de su experiencia tocando en vivo por más de tres décadas. Audio disponible aquí.

Transcripción

ClanDestino: ¿Tenían otro nombre?

Arturo Ybarra: Cuando empezamos, a mediados de los años ochenta, lo hicimos con el nombre Montana patrocinada por una compañía tabacalera. Ellos patrocinaron nuestro disco “Quiero más” (1985) y con WEA nos ayudaron para poderlo plasmar en un acetato. Posteriormente decidimos deshacernos del nombre asociado con tabaco y adoptamos el nombre de Rostros Ocultos, tomado de un libro de Salvador Dalí. El único libro escrito por el famoso pintor.

Luego ingresamos a la compañía disquera (sic) Emi Capitol, que nos permitió realizar la primera producción bajo el nombre de Rostros Ocultos con el disco “Disparado” (1988), bajo la producción del español Luis Miguel Blasco y Luis Carlos Esteban, tecladista de la famosa banda española Olé Olé de la famosa cantante Martha Sánchez. De alguna manera ese fue el inicio de los Rostros Ocultos.

¿Qué tipo de maquillaje pudo mantener juntos a los Rostros todos estos años?

AY: Ya pasaron más de tres décadas y lo que nos permite seguir activos es la permanencia. Rostros Ocultos es un grupo que toca su propia música. La música se ha quedado en el gusto de la gente, las canciones se han pasado a nuevas generaciones. Un concierto de Rostros es un concierto familiar donde vemos a padres con sus hijos. Canciones como Tiempo de cambiar, El final, Abre tu corazón, El último adios son canciones que han resistido el paso del tiempo y eso es una bendición. Porque tener canciones longevas es difícil. La carrera de un músico es una carrera a largo plazo.

¿Cuáles son las influencias y la química del grupo al grabar?

AY: Somos una familia disfuncional. Cala tiene gustos muy contradictorios a los que tenga yo o de Bola Domene. A Bola le gusta mucho esta epidemia de bandas que son muy minimalistas que casi trastocan un poco las rolas. A Cala le gusta mucho la música electrónica, la música hecha con máquinas. Yo soy más del género de los guitarristas como Hendrix, Joe Satriani, Eric Johnson, Eric Clapton, BB King. Entonces no son las mismas influencias pero a la hora de tocar juntos, todos esas diferencias hacen que la banda tenga esa magia.

¿Cómo se diferencia Rostros Ocultos de grupos actuales?

AY: Hoy vivimos en la época de lo efímero. Las bandas salen y desaparecen o se convierten en otras cosas. Rostros Ocultos, una banda ochentera, surgió pensando que íbamos a vivir y morir juntos en un escenario y así ha sido. Bandas clásicas como los Rolling Stones son nuestra inspiración. Las bandas actuales cambian de género o se desaniman rápidamente. Rostros Ocultos es un ejemplo de permanencia, resistencia e insistencia.

Cuando la gente nos va a ver en vivo quiere repetir y volver a vivir la experiencia de los Rostros Ocultos. Es una banda real. No estamos aquí por moda. No buscamos la fama, amante frívola y efímera. Lo que nos hace permanecer juntos es la gran diferencia de caracteres y carácteres.

¿Qué temas recomiendas de Rostros Ocultos?

AY: “Restos” es una canción oscura. Habla del paso del tiempo sobre nuestros cuerpos, que a veces hace que queden solamente restos. El paso de alguna obsesión, de algún amor que se esfumó o un sueño que no se realizó, nos deja como zombies. Restos habla de la oscuridad que como humanos tenemos que afrontar para existir.

“El Final” es de alguna manera el preámbulo de Rostros Ocultos. Es una canción más grande que nosotros, y también la más “covereada”. Ha sido reconocida por la cadena HBO en el puesto 22 de la lista de canciones más influyentes de los años 80.

También puedes escuchar la entrevista completa, aquí.

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